レビュー

SteinbergのCubase Pro 15は、2025年11月に登場したCubaseの最新メジャーバージョンだ。日本では2025年11月6日にダウンロード版の販売が始まり、2026年1月29日にはライセンス証書を同梱した「通常版」のパッケージも発売された。MIDIシーケンサーとして生まれ、録音・編集・ミックスまでを一台でこなすDAWへと育ってきたCubaseの中でも、最上位にあたるエディションになる。 今回はCubase Pro 15の機能の中から、とくにスコアエディターに焦点を当てたい。Cubase 14で、楽譜機能はSteinbergの楽譜作成ソフトDoricoの技術をもとに丸ごと作り直された。15ではその新しいスコアエディターに、書式設定や表示まわりの改良が少しずつ積み重ねられている。打ち込んだMIDIをそのまま楽譜にして、バンドメンバーやレコーディングの奏者に渡したい人にとって、ここはCubaseを選ぶ大きな理由になりうる部分だと思う。 前半でスコアエディターの仕組みと使い方、15での変化、弱点を詳しく見て、後半ではそれ以外の新機能、エディションと価格、動作環境までを整理していく。DAW全体の比較は「DAW 5本を比べる、机の上のオーケストラを誰に任せるか」にまとめているので、他のDAWとの違いが気になる人はあわせて読んでほしい。Cubaseを学ぶための書籍については「『CUBASE 15 & 15 PRO ユーザーガイド』を手元に、4週間で1曲を仕上げる」で取り上げている。 Cubase Pro 15の立ち位置と主な新機能 Cubaseのエディションは、上からPro、Artist、Elementsの3つ（ほかにハードウェア付属のAI、LEがある）。Proは、ミックスのサラウンド・イマーシブ対応、エクスプレッションマップ、高度なオーディオ編集など、プロの制作現場で使う機能をすべて含んだ最上位版だ。15で加わった主な新機能を、ざっと並べておく。 ステム分離（Pro）: 2ミックスの音源を、ボーカル・ドラム・ベース・その他の4つにAIで分離する メロディック・パターンシーケンサー（Pro/Artist）: パターンエディターに旋律用のモードが加わり、スケールやコードトラックに沿ったフレーズを生成できる 6種類の新しいモジュレーター: Random、Attack Decay、Morph LFO、Wavefold LFO、Crossfader、Sample & Hold エクスプレッションマップの全面刷新（Pro）: スコアエディターやキーエディターとの統合、アーティキュレーションごとの発音タイミング補正など Omnivocal（ベータ版）: ヤマハの歌声合成技術による歌声生成。キーエディターで歌詞を入力して歌わせる 新しい音源・エフェクト: Writing Room Synths、PitchShifter（±24半音）、UltraShaper（Pro）、ドラムマシンの新キット40種、Groove Agent SE 6 使い勝手の改良: プロジェクトのプレビュー付きの新しいHub、トラックリストでの音量・パン操作、オートメーションの「最後に触ったパラメーター」操作、クイック書き出し さらに、2026年に入ってからのメンテナンスアップデートでも機能が足されている。15.0.20ではオーディオを通してインサートも使えるフォルダートラックや、MixConsoleのグループの折りたたみが入った。15.0.30では、ProとArtistのユーザー向けにCelemonyのピッチ補正ソフト「Tonalic essential」が無償で提供されている。 スコアエディター — Doricoの技術で生まれ変わった譜面編集 Doricoの技術で描かれるCubaseのスコアエディター（クリックでAmazonの商品ページへ） Image: Steinberg Cubaseのスコアエディターは、Cubase 14で約30年ぶりに作り直された。土台になっているのは、Steinbergの楽譜作成ソフトDoricoの技術で、DoricoがMIDIファイルを読み込むときに使っている「採譜（トランスクリプション）エンジン」と同じものが、Cubaseの中で動いている。MIDIの演奏データから、拍子や調、声部の分かれ方を判断して、読みやすい楽譜を自動で組み上げてくれる仕組みだ。 画面を開くと、まず楽譜の見た目の美しさに目がいく。音符の間隔、連桁の角度、スラーのカーブ、強弱記号の位置といった「浄書」の品質はDorico譲りで、何も調整しなくても、そのまま印刷して譜面台に置ける水準の楽譜が出てくる。旧スコアエディターでは、見られる楽譜にするまでに細かな手直しが必要だったので、この変化はかなり大きいと感じた。 ただし、ここで押さえておきたいのは、このスコアエディターがあくまで「楽譜で見るMIDIエディター」として設計されていることだ。楽譜に並んでいる音符は、MIDIパートの中のノートそのもの。楽譜を編集すればMIDIが変わり、MIDIを編集すれば楽譜が変わる。Doricoのように「楽譜を作ること」自体を目的にしたソフトとは、出発点が違う。この性格を理解しておくと、できること・できないことの線引きがすっきり見えてくる。 なお、新しいスコアエディターはPro、Artist、Elements、さらにAIやLEまで、全エディションで基本的に同じものが使える。エディションによる差が出るのは、後で触れるエクスプレッションマップとの連携（Pro限定）くらいだ。 スコアエディターの開き方と画面構成 スコアエディターは、プロジェクトでMIDIパートを選んでから、メニューの「MIDI」→「スコアエディターを開く」で開く。キーボードショートカットはWindowsならCtrl+R、MacならCmd+R。環境設定によって、独立したウィンドウで開くか、プロジェクトウィンドウ下部のロワーゾーンに表示するかを選べる。打ち込みの合間にちらっと楽譜を確認したいときはロワーゾーン、楽譜をじっくり整えたいときは別ウィンドウ、という使い分けがしやすい。 画面は、おおむね次のような構成になっている。 ツールバー: 選択・入力・消去などのツールや、表示の切り替え 音符入力ツールバー: 音価（音符の長さ）の選択や、異名同音の切り替え 情報ライン: 選んだ音符の位置や長さ、ピッチなどを数値で確認・編集 Visibility（表示）パネル: どのトラックを楽譜に表示するか、どのレイアウトを使うかを選ぶ 左ゾーン: 記号を並べた「Symbols」タブと、移調・クオンタイズ・長さ調整などをまとめた「Note Functions」タブ スコア表示部: 楽譜そのもの 表示モードは2つある。印刷時のページ割りがそのまま見えるページ表示と、ウィンドウの幅に入るだけ小節を並べるフィル表示だ。打ち込み中はフィル表示で横に流して確認し、書き出し前にページ表示へ切り替えて、段の割り付けや改ページを確かめる、という流れが使いやすいと思う。複数のトラックを選んで開けば総譜として表示され、パート譜としてトラックごとのレイアウトも作れる。 ...

Bowers & Wilkins（B&W）の685は、2007年に600シリーズの一員として登場したブックシェルフ型の2ウェイスピーカーだ。黒い箱の正面に、黄色いケブラーのウーファーと、ロゴ入りのシルバープレートに収まったアルミのツイーター。この顔つきを見ると、多くの人が「B&Wの音」を思い浮かべるのではないかと思う。 発売から時間は経ったものの、685はいまも中古市場で名前をよく見かけるモデルだ。ペアで10万円を切る価格帯に、上位機ゆずりの技術と英国らしい開放的な鳴り方を詰め込んだ一台として、長く支持されてきた。本記事では、ブラックアッシュ仕上げのペアを対象に、筐体、ツイーター、ウーファー、音の傾向、設置とアンプ選び、そして価格と後継機までを順番に見ていく。 先に結論めいたことを書いてしまうと、685は「元気で見通しのよい音を、手の届く値段で」という狙いがはっきりしたスピーカーだと思う。そのぶん高域には少しクセがあり、置き方とアンプで印象がかなり変わる。そのあたりも含めて整理していきたい。 685という製品の立ち位置 685は、B&Wのエントリーからミドルを担う600シリーズの中で、小型ブックシェルフの686と、フロア型の684・683のあいだに位置するモデルだ。英国と日本での発売は2007年の6〜7月。ブックシェルフとしてはひと回り大きい165mmウーファーを積み、「本棚サイズで、しっかり鳴らせる」ことを狙った中核機にあたる。英国の専門誌のアワードでは、2007年に部門賞と年間最優秀、2008年にも年間最優秀スピーカーに選ばれており、当時このクラスの定番として扱われていたことがうかがえる。 主な仕様をまとめておく。 項目 仕様 形式 2ウェイ・バスレフ（フロントポート「Flowport」） ツイーター 25mm アルミドーム（ノーチラス・チューブ・ローディング） ウーファー 165mm 織りケブラーコーン クロスオーバー周波数 4kHz 周波数特性 49Hz〜22kHz（±3dB） 再生周波数帯域 42Hz〜50kHz（−6dB） 能率 88dB（2.83V/1m） インピーダンス 公称8Ω（最小3.7Ω） 推奨アンプ出力 30〜100W（8Ω） 外形寸法 H340×W198×D331mm（脚なし、グリル・端子含む） 質量 7.0kg（1本） 端子 2組（バイワイヤ／バイアンプ対応） 数字だけ見ると、能率88dBは一般的な小型ブックシェルフよりやや高めで、アンプへの要求は極端に厳しくない。一方で最小インピーダンスは3.7Ωと低めで、ここは後の「アンプ選び」で改めて触れる。 筐体・外観・ビルド品質 ブラックアッシュの685をスタンドに載せたところ（クリックでAmazonの商品ページへ） Photo: bibendum84 / Flickr (CC BY-SA 2.0) キャビネットは15mm厚のMDFで、フロントバッフルだけ22mmと厚くしてある。内容積は約15リットル、内部には補強材が1本入る。7.0kgという重さは、このサイズのブックシェルフとしては標準的からやや重め。持ち上げると、見た目より中身が詰まっている印象を受ける。ブラックアッシュの木目調シートは落ち着いた質感で、黒いバッフルと一体に見えるため、部屋の中で主張しすぎないのが気に入っている。一方で、天板や側面の仕上げは価格相応で、高級機のような突板や塗装の艶を期待すると少し物足りないかもしれない。 正面の構成はシンプルだ。上部にBowers & Wilkinsのロゴが入ったシルバーのプレートとツイーター、中央に黄色いウーファー、その下にFlowportと呼ばれるバスレフポートが開いている。ポートを正面に持ってきているので、背面ポートの機種ほど後ろの壁との距離に神経質にならなくてよいのは助かる。ポートの出入口はフレア状に広がり、ゴルフボールのようなディンプル加工が施されている。空気が出入りするときの風切り音を抑えるための工夫で、音量を上げても「ボッ」という耳障りなポートノイズが出にくい。 グリルは緩やかにカーブした形状で、付けても外しても見た目のバランスは悪くない。背面には2組のスピーカー端子があり、ジャンパーで連結された状態で出荷される。バイワイヤ接続やバイアンプ駆動にも対応できる作りだ。壁掛け用の鍵穴金具も背面に付いているが、音のためにはスタンドに載せるのをすすめたい。付属品には、ポートを塞ぐためのフォームプラグ2個とゴム脚が入っている。 ツイーター — チューブで背圧を逃がすアルミドーム ロゴ入りプレートに収まった25mmアルミドーム・ツイーター Photo: Derrick Noh / Wikimedia Commons (CC BY 2.0) 685のツイーターは25mmのアルミドームで、B&Wがノーチラス・チューブ・ローディングと呼ぶ構造を採り入れている。ドームは前に音を出すと同時に、背面にも同じだけの音を出している。この背面の音がキャビネット内で反射してドームに戻ってくると、振動板の動きを乱して音を濁らせてしまう。そこでドームの後ろにテーパー状のチューブを設け、背面に出た音をチューブの奥で吸収して消してしまう、というのがこの技術の考え方だ。もともとはB&Wの象徴である巻貝型スピーカー、ノーチラスの開発から生まれたもので、それをエントリークラスにまで降ろしてきたところに、このブランドらしさを感じる。 ...

フォルダ株式会社が手がける炭酸水ブランド「VOX」には、ストレート・シリカ・レモン・ミント・コーラの5ラインアップが並ぶ。違うのは香りの種類だけかと思いきや、その中に「無糖なのにコーラの香りがある」一本が混じっている。多数派ではない一例として据えて、妙味と限界を見ていく。 まず、VOX を作った会社の体格から VOX 強炭酸水 コーラフレーバー 500ml×24本画像提供：FOLDA公式オンラインモール フォルダ株式会社は2006年2月設立。資本金5,000万円、2025年12月期の売上高52.3億円、従業員数は連結49名と、中規模メーカーとしてはほどよい規模だ。本社は東京都渋谷区。事業内容には「食品、飲料、日用品の企画・販売・製造」と書かれていて、飲料を自社で製造する体制を採っている。 製造拠点は宮城県刈田郡蔵王町の蔵王工場で、2023年4月に荒井商事からミネラルウォーター事業を譲り受けた経緯がある。VOX の原料水まわりも、この移管と無関係ではない。 パッケージ設計から容器、そして中身まで自社で手がけている。企画と制作が同じ会社の中で回っているため、仕上がりに一貫性があると思う。 VOX ブランドはこの体制で2016年に始まった。Sports・Music・Fashion・Art —— 4つのカルチャーを軸に、炭酸という素材を取り巻く文化的な環境を一緒に作っていく、という方針だ。ブランドメッセージは「CHANGE YOUR LIFE」で、「炭酸の力でLIFEをCHANGEする」とある。 製品ページの「イベントのオーガナイズやコンテンツのアーカイブ、サンプリングや賞品提供を通じてライフスタイルの中に炭酸があるシーンを創る」という記述を見ると、飲料メーカーとしての一歩先にある立ち位置を意図している印象を受ける。 5.0GV は業界でどのあたりの位置なのか 数字の話に戻そう。VOX が掲げる「VOLUME MAX 炭酸充填量 5.0GV」の 5.0GV とは、どれくらいの量なのか。 GV はガスボリュームの略称で、飲料1Lに溶け込む炭酸ガスの体積(L)を指す。5.0GV なら、1L の水に対して5L の炭酸ガスを溶かし込んでいることになる。炭酸は水温が低いほど溶けやすく、充填量に比例して開封時の泡立ちと飲んだときの刺激が強くなる。 2026年時点で公開されている主な国内品目の充填量を並べてみるとこうなる。 炭酸充填量 商品名 販売元 6.0GV 炭酸水KUOS Premium 株式会社OTOGINO 5.5GV ストロング5.5 強炭酸水 アイリスオーヤマ株式会社 5.5GV 炭酸水KUOS 株式会社OTOGINO 5.2GV 龍馬 POWER SODA 日本ビール株式会社 5.1GV 糸島 強炭酸水 株式会社スターナイン 5.0GV VOX フォルダ株式会社 5.0GV 富士山の強炭酸水 アイリスオーヤマ株式会社 5.0GV 伊賀の天然水 強炭酸水 サンガリア 5.0GV CRYSTAL SPARK アイリスオーヤマ株式会社 5.0GV 四万十のめぐみ 強炭酸水 株式会社MATSUMOTO Water VOX は国内公表品の中で、6.0GV のKUOS Premium を先頭に置いたときの 5.0GV グループ に位置する。表現ぶりで言えばかなり高い側に属する。 ...

「日本コカ・コーラ史上最強の強炭酸水」というキャッチコピーを背負って売り場に並んでいるのが「アイシー・スパーク from カナダドライ レモン」だ。ラベルレス430mlペットボトル×24本というまとめ買い向けの箱を前に、この一本の中身をじっくり見ていく。 「冷却スパーク技術」というアイデア アイシー・スパーク from カナダドライ レモン ラベルレス 430mlPET×24本Amazonで見る → このシリーズの売りは「冷却スパーク技術」と呼ばれる製法にある。仕組みは意外とシンプルで、炭酸ガスは液温が低いほど水に溶け込みやすいという物理現象を利用し、製造時の冷却工程を業界標準よりさらに低い温度まで詰めることで、過去にないガス圧入量を実現したというものだ。新しい添加物や特殊な素材を使っているわけではなく、あくまで冷やし方を工夫した「力技」というのが正直な感想で、そのぶん原理自体はすっと納得できる。あわせて「開栓後も炭酸が長持ちする新処方」も採用されているらしいが、こちらの具体的な仕組みまでは公開情報からは読み取れなかった。 コップに注ぐと、泡が思いのほか大きく、勢いよく跳ねる。飲み終えるまでずっとパチパチと弾け続けている感覚があり、喉に当たる瞬間はまさに「刺さる」という表現がしっくりくる強さだ。きめ細かい泡というより、大粒の泡がまとまって押し寄せてくるタイプの強炭酸だと思う。 原材料と栄養成分はいたってシンプル 原材料表示は、レモン果汁(アルゼンチン製造)、レモンピールエキス/炭酸、香料、酸化防止剤(ビタミンC)、酸味料という構成。栄養成分は100mlあたりエネルギー0kcal、脂質0g、炭水化物0g、たんぱく質0g、食塩相当量0gと、糖類もカロリーも一切含まない無糖・無カロリーの炭酸水に分類される。特定原材料のアレルゲンも含まれていない。果汁を使っているぶん、香料だけで柑橘感を出す透明炭酸とは違い、レモンピール由来のほのかな苦みと香りが感じられるのが個人的には気に入っている。 味の印象 — ウィルキンソンより荒々しい刺激 一口目は、とにかく炭酸の勢いに驚かされる。強炭酸を謳う商品はいくつも飲んできたが、ウィルキンソン タンサンのようなきめ細かい刺激とはタイプが違い、こちらはもっと粒の大きい泡がまとめて弾けるような、荒々しい当たり方をする。レモンの香りは果汁由来のすっきりした苦みがベースで、香料だけの製品にありがちな作り物めいた甘さがない分、後味はかなりドライだ。無糖なので飲んだ後に口の中がべたつかず、そのままごくごく飲み進められる爽快さがある。 このドライな味わいのおかげで、レモンサワーやハイボールの割り材として使うと主張しすぎず馴染みがいい。自家製のジンジャーエール風カクテルを作るときのベースにしても、余計な甘さが乗らないぶん使い勝手がいいと感じている。手元に届いた分は賞味期限がそこまで長くなかったので、まとめ買いする場合はある程度のペースで飲み切る前提で考えたほうがよさそうだ。 なぜラベルレスなのか アイシー・スパーク from カナダドライ レモン ラベルレス 430mlPET×24本Amazonで見る → 今回取り上げている430ml×24本は、通常のラベル付き490ml版とは別に展開されているまとめ買い専用のラベルレスパッケージだ。コカ・コーラシステムは近年、500ml「コカ・コーラ」「コカ・コーラ ゼロ」などを含めてラベルレスボトルの展開を広げている。理由は大きく二つあって、一つはラベル分のプラスチックがまるごと不要になる環境面の配慮、もう一つはラベルを剥がす手間がなくごみの分別が楽になるという消費者側の利便性だ。実際、ラベルレス化によって出荷数量が大きく伸びたという報道もあり、通販でのまとめ買い需要とは相性がいい施策だと思う。一方で、ラベルがない分店頭での見た目の訴求力は落ちるため、店頭ではラベル付き、通販ではラベルレスという棲み分けが進んでいるようだ。内容量が490mlからやや少なめの430mlになっているのも、通販専用パッケージゆえの価格調整だろう。 カナダドライというブランドの中の位置づけ カナダドライは100年以上の歴史を持つジンジャーエール発祥のブランドで、日本では日本コカ・コーラがライセンス販売している。日本国内での展開は大きく二系統に分かれていて、一つは昔からある「カナダドライ ジンジャーエール」のような定番の炭酸飲料、もう一つが今回取り上げている無糖の強炭酸水系だ。 この強炭酸水系は、2018年に発売された「カナダドライ ザ・タンサン・ストロング/レモン」が前身にあたる。2021年5月に「アイシー・スパーク from カナダドライ」としてリニューアル発売されたタイミングで、無糖炭酸水カテゴリー全体が整理され、当時併存していた他の無糖炭酸水ブランドもろとも、このアイシー・スパークに集約された経緯がある。パッケージは2022年4月と2023年2月にも刷新されており、2023年のリニューアル時には人気コンテンツとのコラボボトルも展開された。ジンジャーエールの伝統と、強炭酸というトレンドを掛け合わせたのが、このシリーズの立ち位置だと理解している。 価格・入手性 Amazon.co.jpでは430ml×24本のラベルレス版が1,300円台から2,000円台の間で推移しており、1本あたりに換算すると55〜80円ほど。価格比較サイトでも同様の価格帯で複数の通販サイトが取り扱っており、2026年時点で販売終了やリニューアルの気配は見当たらない。むしろ無糖強炭酸水というジャンル自体が定着してきていることもあって、安定して手に入る一本だと思う。 「史上最強」という肩書きは伊達ではなく、実際に泡の当たりの強さは群を抜いている。きめ細かい炭酸が好みなら物足りなく感じるかもしれないが、喉にガツンとくる刺激を求めているなら、この一本は期待を裏切らないはずだ。 関連記事: レモン2個分の酸味に振り切った、キレートレモン Wレモン · 禁酒法時代を生き延びた甘口、カナダドライ ジンジャーエール · カナダドライ ザ・タンサン ストロングは泡だけで勝負する · キリンレモン 炭酸水が無糖で受け継ぐ1928年の透明感

割り材といえばウィルキンソン、という空気が長らく続いていたところに、コカ・コーラシステムが「THE」を頭に付けて殴り込んできたのが「ザ・タンサン」シリーズだ。その中でもラベルレス・ケース販売専用という一風変わった売られ方をしている「カナダドライ ザ・タンサン ストロング」430ml×24本を、今回は隅から隅まで見ていく。 カナダドライというブランドの出自 カナダドライ ザ・タンサン ストロング ラベルレス 430ml×24本Amazonで見る → カナダドライの歴史は意外と古く、1904年にカナダ・トロントの薬剤師ジョン・J・マクローリンが、シャンパンのような上品な辛口(dry)を目指してジンジャーエールを開発したのが始まりだ。1920年代の米国禁酒法時代には「お洒落なノンアルコール飲料」「カクテルの割り材」として一気に人気が広がり、世界的なブランドに育っていった経緯がある。その後何度か企業の売買を経て、現在は米国のKeurig Dr Pepper傘下のブランドになっている。 日本では1957年にサッポロホールディングスの前身にあたる日本麦酒と米カナダドライ社の提携でひっそり売り出されたのが最初で、1990年に日本コカ・コーラが販売権を取得してからは、コカ・コーラシステムがライセンス製造・販売する体制に切り替わった。ジンジャーエールのイメージが強いブランドだが、今回扱う「ザ・タンサン ストロング」はジンジャーエール系列とは別の、無糖・無香料のプレーンソーダウォーターのラインだ。 「ザ・タンサン」というシリーズの立ち位置 「ザ・タンサン ストロング/レモン」の初代は2018年3月に全国発売され、2019年3月には「より強い刺激・より持続する炭酸」を掲げてリニューアルしている。公式のキャッチコピーは「強炭酸は、おいしさで選ぶ時代へ。」――それまで炭酸水といえば酒の割り材という扱いが中心だったところに、単独の飲み物としても成立する強炭酸を、という狙いが透けて見える。コカ・コーラシステムとしては歴代最高クラスのガスボリュームを謳っているらしく、炭酸ガスそのものまで専用フィルターで濾過して「クリスタルクリアな泡」を実現し、酸味を抑えるためpHにもこだわったと説明されている。 味の面では無糖・ゼロカロリー・ノンカフェインで、原材料はクエン酸ナトリウムなどごくシンプル。飲み比べてみると、ウィルキンソン タンサンよりわずかに炭酸の粒が細かく、刺激も心なしか穏やかに感じる。その代わり微量の塩味がふわっと後を追いかけてくるような印象があり、キリッとした角のあるウィルキンソンに対して、こちらは少し丸みのある強炭酸という棲み分けに見える。2018年の投入経緯を見ても、業界的には「ウィルキンソンに対する自社ブランドの本格対抗馬」という文脈で語られることが多いようだ。 ラベルレス・ケース販売限定というちょっと変わった売り方 今回のASIN(430ml×24本)は2020年8月3日に発売されたラベルレスバージョンで、綾鷹・爽健美茶に続いてコカ・コーラシステムが3ブランド目としてラベルレス化した製品にあたる。通常の490ml有ラベル版とは別物で、Amazon・楽天市場・Yahoo!ショッピングといったオンライン通販のケース販売専用という扱いになっている。コンビニやスーパーの店頭には並ばないので、見かけたことがない人がいても不思議はない。 ラベルレス化の理由は環境配慮――ラベルを剥がす手間やプラスチックごみを減らす狙いに加えて、コロナ禍で伸びたネット通販のまとめ買い需要に対応する意味合いもあったようだ。通常はラベルに記載する原材料表示などの法定表示は、外箱のダンボールに印刷することで対応している。発売時の希望小売価格は税別2,640円/24本ケースだったとのことで、今のAmazon実勢価格(1,300円前後)と比べるとかなり値下がりしていることになる。 割り材としての実力 カナダドライ ザ・タンサン ストロング ラベルレス 430ml×24本Amazonで見る → 公式サイトでは有ラベル版の490mlについて、カシス&グレープのスカッシュやオレンジ&ブランデーのオレンジスカッシュといったカクテルレシピが紹介されていて、直飲み訴求だけでなく割り材としての使い道もちゃんと意識されている。香りのついた「レモン」タイプはウイスキーのハイボールとの相性を推す声が目立つが、無香料の「ストロング」はクセがないぶん、レモンサワーや酎ハイ、カクテル全般にまんべんなく使える汎用型の割り材だと感じる。強炭酸が抜けにくい印象もあり、作り置きしたハイボールが時間が経ってもへたりにくいのはありがたいポイントだ。 価格・入手性 Amazonでは430ml×24本のケースが1,300円前後で扱われていて、これは主要な強炭酸水の中でもかなり安い部類に入る。楽天市場やYahoo!ショッピング、価格.com掲載店を見ると同じ規格で1,700円台から2,700円台まで幅があり、まとめ買いならAmazonが有利なことが多い印象だ。48本ケースのバリエーションも存在するので、消費ペースに応じて選べる。店頭では手に入らない分、切らしたときにすぐ買い足せないのは唯一の弱点かもしれない。 類似の強炭酸プレーンソーダとの違い ウィルキンソン タンサンは炭酸水市場で長年トップを走ってきた老舗ブランドで、粒がやや大きめでガツンとした刺激が持ち味。サンガリア系の強炭酸水は天然水ベースで刺激が比較的マイルドめに作られていて、強炭酸が少し苦手な人にも向いている。その中間くらいに位置するのがこの「ザ・タンサン ストロング」で、刺激はしっかりありつつも角が丸く、微量の塩味で味に輪郭を持たせているのが個性だと思う。どれが一番良いかは好みが分かれるところで、実際に飲み比べてみるのが一番早い。 ラベルレスでケース販売限定という、店頭ではまず出会えない売られ方をしている一本だけに、知らない人もまだ多そうだ。ウィルキンソン一強だった強炭酸水の棚に、静かに割って入ってきた実力派として覚えておいて損はないと思う。 関連記事: レモン2個分の酸味に振り切った、キレートレモン Wレモン · 禁酒法時代を生き延びた甘口、カナダドライ ジンジャーエール · 「史上最強」の泡は本当か？アイシー・スパーク from カナダドライ レモン · キリンレモン 炭酸水が無糖で受け継ぐ1928年の透明感

「ちょか」という響きだけを聞くと、酒器というより丸っこい小動物の名前のように思えてしまう。実際の姿もどこか愛嬌があって、そろばん玉のようにふっくらした胴に、つると注ぎ口が付いた黒い急須型の器だ。この黒千代香(くろぢょか)は、焼酎を直火にかけてじっくり燗をつけるための、鹿児島生まれの伝統的な酒器を、岐阜の美濃焼で作り直した一本になる。 「黒千代香」という名前の由来 国産美濃焼 黒千代香 2合セットAmazonで見る → 黒千代香の起源には諸説あって、これといった定説はないらしい。琉球の泡盛用酒器が伝わったという説もあれば、16世紀末に薩摩に渡ってきた朝鮮系陶工の系譜に連なるという説もある。いずれにしても、日本酒造りに向かない気候の鹿児島で、代わりに焼酎文化が根付き、そのもてなしの道具として発達してきた器だというのが背景にあるようだ。 「黒千代香」という名前そのものは、鹿児島の黒薩摩の窯元が、錦江湾に浮かぶ桜島のシルエットにヒントを得てこの丸い形を考案し、「焼酎が千代に香る」という願いを込めて名付けた、という説が広く知られている。中国の急須「茶壺」に由来する説や、注ぎ口の形がイノシシの牙に似ることから「猪牙(ちょか)」と呼ばれ始めたという説もあり、正直どれが本当なのかは筆者にも判断がつかない。ただ、名前の由来が一つに定まらないくらい古くから、生活に溶け込んだ道具だったということなんだろうと思う。 黒いのは、桜島由来の鉄分を多く含む火山性の土を使った「黒薩摩」の釉薬で焼かれているからだ。この漆黒の光沢を持つ焼き物の系譜は「黒もん」と呼ばれ、龍門司焼や長太郎焼といった鹿児島の窯が本場として知られている。 産地のねじれ — 鹿児島の器を、美濃で作る ここが今回いちばん面白いと感じたポイントなのだけれど、この製品は「国産美濃焼」と銘打たれている。つまり本場・鹿児島の黒薩摩ではなく、岐阜県東濃地方の美濃焼として作られた黒千代香だ。 もともと黒千代香は鹿児島の黒薩摩焼(龍門司焼、長太郎焼など)に固有の器だったが、近年は三重の萬古焼や岐阜の美濃焼でも同じ形の器が作られるようになっている。本場の黒薩摩が持つ希少性やブランド性よりも、実用性と手頃な価格を優先したラインという位置づけになるはずで、この製品にも特定の窯元名は記載されていない。伝統工芸としての一点物というより、日常使いの実用品として割り切って作られたものだと捉えるのが正しい見方だと思う。値段は3,000円台後半と、本場の黒薩摩の器に比べればかなり手が届きやすい部類に入る。 使い方の核心 — 前割りと直火のぬる燗 黒千代香を使いこなす鍵は、器そのものより「前割り」という下準備にある。芋焼酎と水をあらかじめ6対4程度の比率で混ぜ合わせ、一晩から数日、時には1週間ほど寝かせておく。時間を置くことで水と焼酎が分子レベルでなじみ、角の取れたまろやかな味になるとされている。 前割りした焼酎を黒千代香に注いだら、あとは弱火・とろ火でゆっくり温めるだけだ。強火は禁物で、アルコールが急速に飛んで風味が損なわれるだけでなく、器そのものにも負担がかかる。目安の温度は人肌からぬる燗にあたる35〜45℃程度で、熱くしすぎると焼酎の香りや旨味がむしろ逃げてしまうというのが、複数の資料で共通して指摘されている点だった。 これは、お湯を先に注いでから焼酎を後から加える「お湯割り」とは似て非なる飲み方だ。お湯割りが即席の楽しみ方だとすれば、黒千代香の直火燗は、数日かけて熟成させた焼酎を、さらに時間をかけてじっくり温めるという、二段構えの手間を前提にした飲み方になる。せっかちな性格なので、この「待つ」工程を最後まできちんとやり切れる自信はあまりないのだが、それも含めて焼酎と向き合う時間なのだと思えば悪くない。 直火にかけられる理由と、ちょっと眉唾な謳い文句 陶磁器はもともと1,200℃前後で焼成されているので、ある程度の耐熱性は備えている。とはいえすべての陶器が直火に耐えられるわけではなく、耐熱食器では陶土と釉薬の熱膨張率をそろえるためにペタライトという鉱物を配合するなど、専用の技術的な工夫が必要になる。黒千代香が伝統的にどこまでこうした技術に頼っているのかは製品ごとに差がありそうだが、厚手に焼くことで直火に耐える形にしてきたという、職人の経験則に支えられている面が大きいようだ。 販売ページなどでよく「陶器は遠赤外線を発するので焼酎がまろやかになる」という説明を見かけるが、これは正直なところ、裏付けの薄い謳い文句として広く流通している表現だと感じている。嘘だと言い切るつもりはないけれど、科学的な検証をきちんと示している情報には行き当たらなかった。まろやかになる体感自体は前割りと弱火加熱の効果として十分説明がつくので、遠赤外線うんぬんは話半分に聞いておくくらいがちょうどいいと思う。 お手入れ — 洗剤を使わない、という不思議な作法 黒千代香の扱い方でいちばん驚いたのが、「洗剤でゴシゴシ洗わない」という作法だ。陶器は多孔質で、使い込むほど焼酎の香りが器そのものに染み込んでいき、やがてお湯を注ぐだけでほんのり焼酎の香りが立つように育っていく、という独特の楽しみ方があるらしい。使用後は水洗い程度にとどめ、1〜2日かけて自然乾燥させてカビを防ぐのが基本の手入れになる。 電子レンジや食洗機への対応についてはメーカー側の明確な記載が見当たらなかった。急激な温度変化(サーマルショック)がひび割れの主な原因になるとされているので、食洗機の高温すすぎや電子レンジでの加熱は避け、あくまで手洗い・自然乾燥で育てていく器だと考えたほうが無難そうだ。直火にかける際も、加熱前に表面の水気をよく拭き取る、空の状態で火にかけない(空焚き厳禁)、温まった器に急に冷たい液体を加えないといった、温度差を作らない配慮が繰り返し挙げられている。 ちろりや電気酒燗器との違い 同じ「燗をつける酒器」でも、道具によって性格がはっきり違う。ちろりは銅や錫、ステンレスなどの金属製で、湯せん専用の道具だ。熱伝導率が高いぶん、短時間でムラなく均一に温められる。これに対して黒千代香は、前割りした焼酎を直火でじっくり温めるための器で、湯せんはしない。電気酒燗器はさらに現代的な選択肢で、温度を細かく設定・維持できる手軽さが利点になる。 整理すると、黒千代香は「器ごと味に関与させる、手間のかかる伝統的なスタイル」、ちろりは「手早く均一に燗をつける実用スタイル」、電気酒燗器は「温度管理と利便性を優先する現代的なスタイル」というふうに、三者三様の役割分担になっている。手間を楽しみたい夜は黒千代香、とにかく早く一杯やりたい夜はちろりや電気式、という使い分けが現実的なところだと思う。 サイズ・価格・現行性 国産美濃焼 黒千代香 2合セットAmazonで見る → 本体の容量はおよそ400cc(2合相当)、付属のおちょこ2客はそれぞれ40〜50cc程度と、家庭で夫婦や2人で使うのにちょうどいいサイズに設計されている。手作りの陶器らしく、釉薬のムラやダレが個体ごとに出る場合がある旨の注記もあり、その一点物感もこの手の器の楽しみのひとつだと思う。 価格は3,000円台後半から4,000円台後半とサイトによって幅があるが、複数の通販サイトで現在も継続して取り扱われていて、生産終了を示すような情報は見当たらなかった。本場・鹿児島の黒薩摩の黒千代香に比べればかなり手頃な価格帯で、焼酎の「前割り+直火燗」という様式を試してみる入り口としては、ちょうどいい選択肢になっている。 桜島の土から生まれた酒器が、時代を経て美濃の窯でもういちど形になる。産地は変わっても、弱火でじっくり時間をかけて焼酎に向き合うという作法そのものは、そのまま受け継がれているのだと思う。前割りを仕込んでおいて、数日後の夜にとろ火でゆっくり温める——そんな遠回りな一杯を、たまには試してみたくなる器だ。 関連記事: 有田焼 炎華の酒器セット、黒い炎をまとう徳利とぐい呑み · 九谷焼 ぐい呑み 白粒鉄仙、粒立つ白と途切れない蔓の文様 · 秋田杉の香りをまとう日本酒、大館工芸社の酒器3点セット

自動販売機でもスーパーでも、当たり前のようにそこにある「三ツ矢サイダー」。缶250ml×20本というオーソドックスな通常版を軸に、この透明な炭酸飲料を隅から隅まで見ていく。 始まりは兵庫の鉱泉水だった アサヒ飲料 三ツ矢サイダー 缶250ml×20本Amazonで見る → 三ツ矢サイダーの歴史は1884年(明治17年)まで遡る。兵庫県川辺郡多田村(現在の川西市)で湧き出ていた天然の炭酸鉱泉水が「平野水(ひらのすい)」として商品化されたのがそもそもの出発点だ。この鉱泉自体は、1881年に宮内省の依頼で全国の水源を調査していた英国人科学者ウィリアム・ガウランドによって見出されたとされている。当初は無糖・無着色、香料も入っていない、ただの天然炭酸水だった。1890年には皇太子(のちの大正天皇)の御用品にも選ばれたというから、当時からかなり格の高い飲み物として扱われていたのだろう。 「三ツ矢」という名前は、平安時代の武将・源満仲が三本の矢を授かったという言い伝えと、この地の領主だった「三ツ矢旗兵衛」に由来すると言われている。1899年に商標登録され、1907年にはフレーバーを加えた「三ツ矢印平野シャンペンサイダー」として発売された。その後、フランス側から「シャンパーニュ」の名を連想させるという指摘があり、1968年に現在の「三ツ矢サイダー」という名称に落ち着いている。翌1969年には人工甘味料を全廃し、砂糖と天然香料だけを使った無色透明のサイダーへとレシピを刷新した。これが、今も続く現行製品の直接の原型だ。1972年にアサヒ飲料(当時のアサヒビール系列)がブランドを継承し、そこから半世紀以上にわたって国民的な炭酸飲料として棚に並び続けている。140年前の鉱泉が、今も缶やペットボトルの中身につながっていると思うと、ちょっと不思議な気分になる。 原材料はいたってシンプル 原材料表示を見ると、果糖ぶどう糖液糖、炭酸、酸味料、香料というごく短い構成になっている。100mlあたりのエネルギーは42kcal、たんぱく質・脂質は0g、炭水化物は11g、食塩相当量は0.03g。果汁は一切使われておらず、あくまで香料でレモンやライムを思わせる爽やかさを再現している飲み物だ。着色料も入っていないので、見た目は炭酸水と見分けがつかないくらい透明なまま。この「果汁ゼロなのに柑橘系の爽やかさがある」という組み立て方は、海外の炭酸飲料と比べたときに三ツ矢サイダーらしさが一番出ている部分だと思う。 味の印象 — スプライトともジンジャーエールとも違う 一口飲んで感じるのは、甘さがすっと引いていく軽さだ。レモンライム系の炭酸飲料としてはスプライトが世界的に有名だが、あちらは果汁を実際に配合しているぶん酸味がはっきりしている。対して三ツ矢サイダーは香料だけで柑橘感を作っているせいか、酸味より先に甘い香りが立つ。個人的には、微かにバブルガムやラムネを思わせる香りがあるように感じていて、この「甘い香り先行、酸味は控えめ」というバランスが、他の透明炭酸とは違う立ち位置を作っているのだと思う。 炭酸の強さについては缶によって印象が少し変わる気がしていて、開けたてはしっかり弾けるものの、時間が経つとやや抜けやすい。個体差か保存状態の差かは分からないが、キンキンに冷やしてすぐ飲み切るのが一番おいしく感じるタイプの炭酸だ。強炭酸を売りにしたウィルキンソン タンサンのような商品と比べると刺激自体は控えめで、そのぶん喉への当たりは優しい。ストレートで飲むのはもちろん、焼酎やウイスキーの割り材にしても、香料の甘さが主張しすぎずちょうどいい脇役になってくれる印象だ。 容量とラインナップの広がり アサヒ飲料 三ツ矢サイダー 缶250ml×20本Amazonで見る → 三ツ矢サイダーは缶160ml・250ml(20本/30本入り)・500ml、ペットボトルの300ml・430ml・500ml・1.5L、ボトル缶300ml、リターナブルびん200mlと、驚くほど幅広い容量で展開されている。今回取り上げている缶250ml×20本は、その中でもオーソドックスな通常版で、糖分・カロリーともに標準的な処方だ。 同じブランドには、カロリー・糖質ゼロの「三ツ矢サイダーZERO」、食物繊維入りの「三ツ矢サイダーW」、2024年に登場した強炭酸仕様の「三ツ矢サイダー ゼロストロング」、クエン酸をたっぷり配合した酸っぱめの「三ツ矢ウルトラストロングレモン」など、派生ラインが次々と増えている。糖ありの通常版と無糖のZERO系は味の輪郭がかなり違うので、「三ツ矢サイダー」とひとくくりにせず、パッケージの表示を確認してから選ぶのがおすすめだ。この記事で扱っているのはあくまで昔ながらの甘さを残した通常版で、素直に甘い炭酸飲料が飲みたいときにはこちらの方が満足度が高いと感じている。 価格・入手性 Amazon.co.jpでは缶250ml×20本が1,500円前後、1本あたり75〜80円ほどで購入できる。価格比較サイトを見ると、缶250ml×30本入りの商品では店舗によって1,480円台から2,000円台まで幅があり、まとめ買いするなら販売店ごとの価格差をチェックする価値はありそうだ。自動販売機・コンビニ・スーパーとどこでも定番として扱われており、2026年時点でも販売終了やリニューアルの気配はない。むしろ派生商品が増え続けている、ブランドとして元気な状態にあると言っていいと思う。 140年前の鉱泉水から始まったブランドが、今も変わらず「甘くて爽やかな透明炭酸」という立ち位置を守り続けているのは、なかなか珍しいことだと思う。強炭酸や無糖系が増えている中で、あえて昔ながらの甘さのある通常版を選ぶのも、たまには悪くない選択肢だ。 関連記事: 三ツ矢サイダーZEROは142年目に見つけたゼロの答え · CRYSTAL SPARK ラムネで、果汁ゼロの瓶の記憶をたどる · 香りだけで満足できるか？CRYSTAL SPARK グレープソーダの無糖設計 · OZA SODAの改名に込められた二つの意味

これまで陶磁器や漆器の酒器をいくつか取り上げてきたが、今回は趣向を変えてガラスの酒器を見ていく。「アデリア 津軽びいどろ」の「みずばしょう酒器セット」(徳利1個・盃2個、型番FS-71582)。深いブルーの徳利に、白い花のような模様が浮かぶ盃が寄り添う、冷酒専用の一式だ。 水芭蕉が湖畔に咲くように 津軽びいどろ みずばしょう酒器セット(徳利1個・盃2個)Amazonで見る → 水芭蕉(みずばしょう)は、尾瀬をはじめとする東北から北海道の湿地に自生する多年草だ。白い花びらのように見える部分は実は葉が変形した「仏炎苞(ぶつえんほう)」で、本当の花はその中心にある棒状の部分に小さく密生しているらしい。5月半ばから6月にかけて、雪解け水の残る湿原に群れて咲く姿は、涼しさと清らかさの象徴として和の意匠にたびたび取り入れられてきた。 このセットも、その水芭蕉が咲く風景をイメージしてデザインされているという。ガラスの色合いは深みのあるブルーで統一され、盃の表面には白い模様が浮かぶ。派手な色数を使わずに、湿地の静けさと水の透明感だけで季節感を表現しようとしている、そんな印象を受けた。 浮玉からグラスへ — 津軽びいどろという青森のガラス工芸 このブランドの成り立ちは、酒器とはまったく関係のないところから始まっている。製造元の北洋硝子は1949年、青森市で漁業用の「浮玉(うきだま)」を作る会社として創業した。浮玉とは漁網を海面に浮かせるためのガラス玉で、丈夫さに定評があり、1973年には国内トップクラスの生産高を記録したそうだ。 ところがその後、浮玉の需要はプラスチック製に取って代わられ、急激に減っていく。経営が苦しくなるなかで職人たちが目をつけたのが、地元・七里長浜の砂だった。試しにこの砂をガラスの原料にしてみたところ、透明感のある深い緑色のガラスが生まれ、これが評判を呼んだという。危機をきっかけに新しい素材と向き合った結果、1977年に「津軽びいどろ」というブランドが誕生した経緯を知ると、このガラスの一つひとつに宿る色に、また違った重みを感じる。 製法は「宙吹き」と呼ばれる、紀元前から続くとされる技法だ。1200〜1500度に溶けたガラスを吹き棹の先に巻き取り、息を吹き込みながら形を整えていく。一人前になるまで20年以上かかるとも言われる手仕事で、自社調合の色ガラスは100色以上にのぼるらしい。国内でこれだけの色数を自前で用意できるガラスメーカーは多くないと聞くと、この一本の青にも相応の蓄積があるのだと納得できる。 ちなみに津軽びいどろは、経済産業大臣が指定する「伝統的工芸品」ではなく、青森県が独自に指定する「県指定伝統工芸品」の第一号にあたる。国指定の枠組みに入っていないからといって価値が劣るわけではなく、むしろ地域が自分たちの手でこの技術を守り、伝えてきた歴史の証だと捉えている。 徳利と、対になった盃と セットの中身は徳利1個と盃2個。徳利は口径4cm・高さ12.6cmほどで満水容量365ml、盃は口径7.4cm・高さ4.7cmほどで、1個あたりの満水容量は50mlとされている。化粧箱は天面に銀箔押しが施された貼り箱で、贈り物として渡す前提の作りになっている。 盃が1個ではなく2個セットになっているのは、夫婦や二人一組を連想させる「対」の器という贈答文化の定番的な発想によるものだと思う。実際、結婚祝いや銀婚式・金婚式の贈り物として勧められている場面をよく見かける。もちろん一人で晩酌に使ってもよく、その場合は片方を来客用に取っておく、という使い方もできる。盃自体は小ぶりなので、前菜や珍味を少量盛る器として転用するのもありだと感じている。 手作りだからこそ生まれる、一つひとつの違い 販売ページには「職人による手作りのため、色・重量・サイズに個体差が生じます」という注記が添えられている。これは欠陥ではなく、宙吹きガラス特有の性質だ。同じ型を使い、同じ職人が作業しても、ガラスの粘度や室温、息の吹き込み方のわずかな違いによって、仕上がりは毎回少しずつ変わってくる。機械成形の食器のように寸分違わぬ均一さを求める道具ではなく、手元に届いた一組がその日その職人の手から生まれた一点物なのだと考えると、届いた品を眺める楽しみが増える気がする。 使い方と扱い方 — 冷酒に向く一本 津軽びいどろ みずばしょう酒器セット(徳利1個・盃2個)Amazonで見る → 素材は耐熱表記のないソーダガラスなので、電子レンジや熱湯の使用はできず、食器洗浄機も避けるようにと公式サイトに明記されている。手洗いが前提の道具だと理解しておいたほうがいい。用途としては冷酒がまっすぐ向いていて、キリッと冷やした日本酒を注ぐと、ブルーのガラス越しに透ける酒の色まで涼しげに見える。熱燗を楽しみたい日は、別の徳利に任せるのが賢明だと思う。 価格はメーカー直営のオンラインストアで6,600円(税込)、Amazonでもほぼ同水準で取り扱われている。Yahoo!ショッピングの複数店舗でも同じ型番(FS-71582)が流通していて、価格帯もおおむね近い。化粧箱入りのギフト向け商品として複数の販路で安定して扱われている様子から、廃盤の兆しは今のところ見当たらない。 漁業用の浮玉から始まったガラス工芸が、湿地に咲く水芭蕉の風景を映す酒器にたどり着くまでの距離を思うと、この深い青の一本がずいぶん遠くから来たもののように感じられる。冷酒を静かに楽しみたい夜に、そっと出してみたい一組だ。 関連記事: 津軽びいどろ 片口あじさいに写した龍飛崎の紫陽花 · ねぶたの夜を盃に閉じ込める、アデリア 津軽びいどろ NEBUTA 酒器セット

酒器といえばガラスや陶磁器、金属を思い浮かべることが多いが、木でできた徳利とお猪口もある。秋田県大館市の大館工芸社が作る「秋田杉 酒器3点セット」を、今回は隅から隅まで見ていく。 大館曲げわっぱという産地 — 武士の副業から国指定の伝統工芸へ 大館工芸社 秋田杉 酒器3点セット(徳利・お猪口2個)Amazonで見る → 秋田県大館市に伝わる曲げわっぱの起源は平安時代まで遡るとも言われているが、産業として本格的に発展したのは17世紀後半、大館城主・佐竹西家が下級武士の副業として奨励したのがきっかけだったらしい。樹齢200〜300年という天然秋田杉の資源に恵まれた土地柄が、この工芸を支えてきた土台になっている。1980年には経済産業大臣指定の伝統的工芸品にも指定され、今も大館の地場産業として続いている。 大館工芸社は1959年創業のメーカーで、製材から曲げ加工、山桜の皮での縫い留め、底入れ、仕上げまでを一貫して手がけている。現在は伝統工芸士を含む職人が製造にあたっており、曲げわっぱの弁当箱で知られるメーカーだが、徳利やお猪口といった酒器のラインも展開している。 曲げわっぱの技法 — 薄く剥いだ杉を、熱と手で曲げる 曲げわっぱの製法は、天然秋田杉の柾目を薄く剥いで板状にし、それを熱湯に15分ほど浸して柔らかくしたところから始まる。柔らかくなった板を型に沿わせて丸く曲げ、乾燥させて形を固定したあと、継ぎ目を山桜の樹皮で縫い留めて仕上げる。接着剤や金属の留め具にほとんど頼らない、木そのものの性質を利用した技法で、一つの製品が完成するまでに最低でも1年以上はかかるという。 この製法だと木目が一枚板のまま円筒に沿って流れるので、切削や成形とはまた違う、杉本来の木目の美しさがそのまま器の表面に残る。今回のセットも、徳利とお猪口の側面に縦方向の木目がくっきり出ていて、同じ木から作られたはずなのに一つひとつ表情が少しずつ違う。 なぜ杉で酒器を作るのか 杉が酒器の素材として選ばれてきた理由はいくつかあるようだ。まず、杉は熱伝導率が低いため、冷酒を注げば冷たさが持続しやすく、燗酒を注げばほどよい温かさが保たれやすいという性質がある。ガラスや金属の器だと外気の影響を受けて温度が早く変化してしまうのに対し、木の器は中身の温度をゆるやかに保ってくれる、という感覚は実際に使ってみるとよく分かる。 もう一つは香りの効果だ。無塗装の杉であれば木の香りが酒にほのかに移り、味わいに複雑さを加えると言われている。ただし今回のセットはウレタン塗装仕上げになっている点は正確に押さえておきたい。白木のまま使う酒器に比べると香り移りは穏やかで、その代わりに水や汚れへの耐性、お手入れのしやすさという実用面のメリットが出ている仕様だと理解している。無垢の白木にこだわりたい人には物足りないかもしれないが、日常使いの気軽さを取るならこちらの仕様のほうが扱いやすいと思う。 セットの中身とサイズ感 セットの内容は、杉徳利(小)1個と、ぐい呑み(お猪口)2個。徳利は容量約150cc、サイズは60×60×105mm程度。ぐい呑みは容量約35ccで、直径43mm前後×高さ58mm前後とかなり小ぶりなサイズになっている。化粧箱に入って届くので、贈答用としての体裁も整っている。 手のひらに収まるサイズの徳利とお猪口が並ぶと、陶磁器やガラスの酒器とはまた違う、素朴で柔らかい佇まいになる。木目の出方には個体差があるので、届いたものによって色合いや杢目の濃淡が微妙に変わってくる。同じ商品を買っても「自分の一本」感があるのは、天然素材ならではの面白さだと思う。 使い方と手入れの注意点 大館工芸社 秋田杉 酒器3点セット(徳利・お猪口2個)Amazonで見る → 洗い方は、使用後に洗剤とスポンジで洗い、乾いた布で水気を拭き取ってからしっかり乾燥させるのが基本になる。曲げわっぱ全般に言えることだが、電子レンジと食器洗浄機は使えない。急激な乾燥や直射日光も木を反らせたり割れの原因になったりするので、風通しの良い場所で自然乾燥させるのが無難だ。 熱燗にも冷酒にも使える器だが、徳利自体を直火にかけることは想定されていない。燗をつけるときは別の容器でお酒を温めてから、この徳利に移して注ぐという使い方になる。焼酎にも使えるが、個人的には香りの強い純米酒や本醸造あたりの日本酒との相性のほうが好みに合っている。 価格帯・現行性について Amazonでの価格は5,500円前後。大館工芸社の公式オンラインストアでも同一仕様(徳利小・ぐい呑み2個・化粧箱入り)の酒器セットが同じ価格帯で扱われており、単品のぐい呑みが1個880円程度で流通していることを考えると、セットとしての割引がしっかり効いた価格設定になっている。楽天やYahoo!ショッピングでも同ブランドの酒器・ぐい呑みの取り扱いが続いており、現行品として問題なく入手できる状態だ。 なお、Amazon上では「焼印あり」の別バリエーションも見かけるが、今回取り上げたのは焼印なしのシンプルな仕様。木目の美しさをそのまま楽しみたい場合はこちらのほうが向いていると思う。 ガラスや陶磁器の酒器が「光」や「艶」で魅せるのに対して、この杉の酒器は木目と手触り、そして温度の保ち方でじわじわと存在感を出してくる。派手さはないぶん、晩酌の道具として長く使い込んでいくのに向いている一本だと思う。 関連記事: 有田焼 炎華の酒器セット、黒い炎をまとう徳利とぐい呑み · 黒千代香で焼酎を直火にかける、国産美濃焼のもてなし · 九谷焼 ぐい呑み 白粒鉄仙、粒立つ白と途切れない蔓の文様

冷酒を注ぐ器といえば徳利を思い浮かべる人が多いと思うが、注ぎ口が開いた「片口」という形もある。アデリアの「津軽びいどろ 片口あじさい」を、この夏らしい水色の器として見ていく。 浮き玉づくりから食卓の器へ アデリア(ADERIA) 津軽びいどろ 片口 あじさい 250ml(F71403)Amazonで見る → 津軽びいどろを作っているのは、青森市の北洋硝子という会社だ。もともとは1949年、漁業で使うガラスの浮き玉(浮き球)を作る会社として始まっている。この浮き玉づくりで培った「宙吹き」という、型を使わず息と道具だけでガラスを膨らませる技術が、今の津軽びいどろの土台になっているらしい。1973年には浮き玉の国内生産量で首位に立ったというから、当時はかなりの規模で作っていたのだろう。 ただ、プラスチック製の浮き玉が普及するにつれて需要は先細りになっていく。そこで1977年、宙吹きの技術をそのまま生かして食器・インテリア雑貨に軸足を移したのが「津軽びいどろ」というブランドの始まりだ。1996年には青森県の伝統工芸品にも指定されている。七里長浜の砂を偶然溶かし込んだところ深い緑色のガラスができた、という逸話も伝わっていて、色ガラスへのこだわりは創業当初からの気質のように思う。 あじさいという意匠 — 龍飛崎の紫陽花 この片口の見た目でいちばん目を引くのは、水色の斑点が散った表面だ。津軽びいどろにはいくつも色柄のシリーズがあるが、これは「盃コレクション」というラインの「あじさい」という柄にあたる。津軽半島の龍飛崎に咲く紫陽花からヒントを得た配色だと知って、なるほどと思った。青森という土地の風景を実際に色にする、というのがこのブランドのものづくりの姿勢のようだ。 紫陽花そのものにも興味深い性質がある。花の色は土壌のアルミニウムイオンの量で決まり、酸性の土ではアルミニウムが溶け出しやすくアントシアニン色素と結びついて青くなり、中性〜アルカリ性の土では赤みが強く出る。同じ株でも土によって色が変わるというのは、園芸をやる人ならよく知る話だろう。花言葉としては「辛抱強い愛情」「家族団らん」などが当てられていて、小さな花が寄り集まって一つの大きな塊になる姿から来ているそうだ。梅雨の時期に咲き、雨に打たれながらも姿を保つ花なので、ちょうど今の季節にひんやりしたガラスの器で使うのにふさわしい柄だと思う。 素材とサイズ — 手仕事ゆえの個体差 素材はソーダガラス。サイズは最大幅・高さともに約95mm、口径87mm、容量は満水で約250ml、重さは285g前後とされている。職人の手作業で一つひとつ吹いて作られているため、色柄や重さ、寸法にはある程度の個体差が出るという説明がある。手にとって並べてみると、同じ「あじさい」でも斑点の出方が微妙に違う個体があってもおかしくない、という前提で選ぶ器だ。 手入れの面では少し注意がいる。公式の商品ページには、耐熱ガラスではないため電子レンジは使えず、食洗機にも対応していないとはっきり書かれている。ソーダガラス自体は一般的に扱いやすい素材だが、この片口のように手吹きで肉厚が均一でないガラスは、急激な温度変化や食洗機の熱・洗剤で傷みやすい。日々の手入れは手洗いが基本、と覚えておいた方がいい。 片口という酒器のかたち — 徳利との住み分け 片口は、片側に注ぎ口が付いた鉢状の器のことで、もともとは醤油やみりんを計って注ぐ台所道具として使われてきた形らしい。それが日本酒の器としても定着したのは、徳利と同じく酒を注ぐための道具として自然に転用されたからだと思う。 徳利との違いは口の広さにある。徳利は首が細く閉じているぶん香りを閉じ込めやすく、燗をつけたときに温度も保ちやすい。一方の片口は口が大きく開いているぶん空気に触れる面積が広く、香りがふわっと立ちやすい。冷酒、特に香りの華やかな吟醸系の酒を、まず目と鼻で楽しんでから注ぐ、という飲み方に向いている形だと感じる。ゆっくり注ぐと注ぎ口から液だれしやすいという注意書きもあったので、そこは徳利にはない片口特有のクセとして覚えておきたい。 アデリアというブランド アデリア(ADERIA) 津軽びいどろ 片口 あじさい 250ml(F71403)Amazonで見る → 津軽びいどろを展開するアデリアの母体は、愛知県で1819年に創業した石塚硝子だ。尾張藩の御用でガラスを作っていたのが始まりというから、200年以上の歴史を持つ会社ということになる。実際、2019年には創業200周年を迎えている。アデリアというブランド自体は1961年に食器ブランドとして立ち上がったもので、津軽びいどろのほかにも、近年人気の「アデリアレトロ」のような復刻デザインのシリーズまで幅広く手がけている。片口一つとっても、老舗ガラスメーカーが地方の伝統技術ブランドを支える、という構図が背景にあるわけだ。 価格と購入先 — 現行のシリーズ 「あじさい」柄の片口は、津軽びいどろの公式オンラインストアで税込2,750円、Amazonでも同じ価格帯で取り扱いがある。品番F71403は「NEBUTA」のシリーズ名でも呼ばれているようで、化粧箱入りのため贈り物にも向いている。母の日・父の日・敬老の日・長寿祝いといった贈答用途で紹介されているのを見かけたが、季節の柄として自宅用に選んでも十分楽しめる器だと思う。 盃コレクションにはお揃いの盃(ぐい呑み)もラインナップされているので、片口と色柄を合わせて選ぶと食卓の統一感が出しやすい。 漁業の浮き玉づくりから始まった技術が、紫陽花の色を映す酒器にたどり着いている、というのがこの片口の面白いところだと思う。派手さより季節感を選びたいときに、食卓に置いておきたい一品だ。 関連記事: 湿地に咲く白い花を青いガラスに、津軽びいどろ みずばしょう酒器セット · ねぶたの夜を盃に閉じ込める、アデリア 津軽びいどろ NEBUTA 酒器セット