Dolby Atmosを自宅で始めるなら、7.1.4chの12本より先にヘッドホンのバイノーラルから
Dolby Atmosのミックスと聞くと、天井にまでスピーカーを吊った専用の部屋を思い浮かべる人が多いと思う。正面に3本、横と後ろに4本、天井に4本、そこにサブウーファーを1本足した7.1.4chという配置は、Dolbyが音楽用の部屋の基準として勧めている形で、本数を数えると12本になる。6畳の宅録部屋にこれを入れるのは、置き場所でも予算でも現実的ではない。 それでも、Atmosのミックスそのものは今日から始められる。いまのDAWの多くは、Atmosの立体的な音をヘッドホン用の2チャンネルに変換して鳴らすバイノーラル出力を持っていて、手持ちのヘッドホンで上下左右に広がる音を確かめながら作業できるからだ。この記事では、スピーカーを1本も足さずにヘッドホンでAtmosのミックスを始める順番と、その途中で気を付けたい落とし穴を整理する。スピーカーを買い足すのは、その順番を一周したあとで十分だと思う。 12本のスピーカーは、6畳の部屋には入らない 天井のトラスにスピーカーを吊ったAtmos対応の部屋。椅子の周りを囲む本数と、天井までの高さが必要になるPhoto: TVN Group / CC BY-SA 4.0 最初に、スピーカーで組む場合に何が必要になるのかを確かめておきたい。7.1.4chの部屋では、耳の高さに7本、天井に4本のスピーカーを置き、低音用のサブウーファーを1本足す。天井のスピーカーは、座った位置から見上げて30〜55度、理想は45度ほどの角度に置くのが目安とされている。この角度を守るには、天井までの高さと、椅子から壁までの奥行きの両方が要る。 本数が増えれば、オーディオインターフェースの出力も12系統以上が必要になる。いま宅録で使われている2入力2出力のインターフェースでは足りず、出力の多い上位機か、拡張用の機材を足すことになる。スピーカー本体、天井や壁に固定する金具、ケーブル、インターフェースの買い替えまで合わせると、出費はかなり大きくなる。賃貸の部屋なら、天井に金具を付けること自体が難しい。 もう一つの問題は、部屋の響きだ。スピーカーの数が増えるほど、壁や天井で跳ね返った音が重なり、どの音がどこから来ているのかが濁りやすくなる。2本のスピーカーでさえ置き方で低音の量が変わるのだから、12本を狭い部屋で鳴らせば、その調整はさらに難しくなる。こうして考えていくと、小さな部屋で最初に12本をそろえるのは、順番として重すぎると感じる。 だからといって、Atmosをあきらめる必要はない。いまAtmosの音楽を聴いている人の多くは、スピーカーではなくヘッドホンやイヤホンで聴いている。作る側がヘッドホンから入るのは、聴く人の環境に合わせるという意味でも筋が通っている。 ベッドとオブジェクト、Atmosの音を入れる2つの器 ヘッドホンで始める前に、Atmosが音をどう扱っているかを押さえておくと、DAWの画面に戸惑わずに済む。Atmosのミックスには、「ベッド」と「オブジェクト」という2種類の器がある。 ベッドは、決まったスピーカーの位置に音を割り振る、従来のサラウンドに近い器だ。音楽のAtmosでは7.1.2chのベッドが基本で、正面の左・中央・右、横と後ろの左右、天井の左右、それに低音専用のLFEを合わせた10チャンネルでできている。ドラムやベース、コードを支えるパッドなど、曲の土台になる音はここに置くと扱いやすい。 オブジェクトは、音そのものに「部屋のどこにあるか」という位置の情報を持たせる器だ。スピーカーの本数に縛られず、前後左右と高さを座標で指定でき、時間とともに動かすこともできる。ベッドと合わせて最大128チャンネルまで使え、ベッドの10チャンネルを除いた118個がオブジェクトに使える。ボーカルや目立たせたい楽器、頭の上を横切る効果音などをオブジェクトにすると、Atmosらしい動きが出る。 最初から何でもオブジェクトにする必要はないと思う。ベッドを中心に組み、ここぞという音だけをオブジェクトにすると、ミックスの見通しがよくなる。再生する側のスピーカーが何本であっても、Atmosの仕組みがベッドとオブジェクトをその場の環境に合わせて配り直してくれる。ヘッドホンで聴くときは、この配り直しの行き先が「左右2チャンネルのバイノーラル」になる、と考えると分かりやすい。 バイノーラルは、頭と耳の形で音の方向を作る 耳の位置にマイクを仕込んだダミーヘッドマイクNeumann KU 100。人の頭で音が変わる様子をそのまま録る道具で、バイノーラルの考え方を形にしたものPhoto: EJ Posselius / CC BY-SA 2.0 人は左右2つの耳しか持っていないのに、音が上から来たのか後ろから来たのかを聞き分けられる。音が耳に届くまでに、頭の大きさや耳たぶの凹凸、肩での反射によって、方向ごとに少しずつ違う変化を受けるからだ。この変化をまとめたものを頭部伝達関数、英語の頭文字でHRTFと呼ぶ。バイノーラル出力は、このHRTFを計算で当てはめて、2本のヘッドホンの中に上下や前後の手がかりを作り出している。 写真のダミーヘッドマイクは、同じことを録音でやる道具だ。人の頭の形をした胴の耳の位置にマイクを入れ、頭で音が変わる様子ごと録る。DAWのバイノーラル出力は、録音ではなく計算でその頭を通していると考えると近い。 Dolbyのバイノーラル出力には、音ごとに「どのくらいの距離で聴かせるか」を選ぶ設定がある。バイノーラルレンダーモードと呼ばれ、Off・Near・Mid・Farの4つから選ぶ。Offはバイノーラルの処理をかけず、普通のステレオのパンと同じように左右に振るだけになる。Nearは頭のすぐ近く、Midは少し離れた位置、Farは部屋の奥に音を置くように聴こえ、距離が増えるほど響きの成分が加わる。何も選ばなければMidになる。 使い分けの目安としては、主役のボーカルをNearかMidにして輪郭を保ち、空間系のリバーブや天井から降ってくるような音をFarにして奥へ逃がす、という組み方が分かりやすい。低音を担うLFEやベースは、Offにして処理を通さないほうが、低音の量が安定しやすい。設定を変えるたびに音の距離がはっきり変わるので、ヘッドホンだけで作業していても、手前と奥の関係を作るのは思ったより難しくない。 Macなら最短はLogic Pro、Windowsならどこから入るか ヘッドホンでAtmosを始めるには、Atmosの仕組みとバイノーラル出力を持ったDAWが要る。いちばん手早いのはLogic Proだと思う。Logic ProはAtmosのミックスと書き出しを追加の費用なしで備えていて、プロジェクトの設定を空間オーディオに切り替えれば、ミキサーのパンがそのまま立体のパンに変わる。ヘッドホンでの確認、配信用のファイルの書き出しまで、Logic Pro一本で完結する。 Windowsや他のDAWを使っている場合も、選択肢は増えている。SteinbergのCubase Proは内蔵のレンダラーでAtmosを扱え、同じ会社のNuendoはもともと映像の音響向けにAtmosを深く作り込んでいる。Cubaseで対応しているのは上位のProだけで、Artistには入っていない点は注意したい。Avid Pro ToolsもStudioとUltimateにAtmosのレンダラーが組み込まれ、ヘッドホン用のバイノーラル出力から7.1.4chまでを直接モニターできる。2026年にStudio Oneから名前を変えたFender Studio Proも、Atmosの機能を引き継いでいる。映像編集ソフトのDaVinci Resolveにも、Atmosのレンダラーが入っている。 一方、Ableton LiveはAtmosに対応していない。Liveで作っている人は、Fiedler Audioのプラグイン「Dolby Atmos Composer」を挿すことで、Liveの中にAtmosのミックス環境を作れる。機能を絞った「Dolby Atmos Composer Essential」は無料で配布されていて、上位版のDolby Atmos Composerは249ドルだ。Atmosの音をまず聴いてみたいだけなら、Essentialから入れば費用はかからない。 DAWに組み込まれた機能とは別に、Dolby自身の単体アプリ「Dolby Atmos Renderer」もある。価格は299ドルで、書き出したファイルの中身を確かめたり、別の形式に作り直したりするのに使われる。ただ、最初の一歩としては要らないと思う。DAWの中で鳴らして、聴いて、直すという流れを何曲か回してから考えればよい。 Apple MusicのAirPodsは、こちらのバイノーラル設定を読まない AirPods Pro(第2世代)。Apple MusicのAtmosを聴く人の多くは、こうしたイヤホンでAppleの空間オーディオを通して聴いているPhoto: Hajoon0102 / CC BY-SA 4.0 ヘッドホンでAtmosを作るときに、いちばん知っておきたいのがここだ。Apple MusicでAtmosの曲をAirPodsなどで聴くと、Appleは自前の仕組みでバイノーラルに変換して鳴らす。このとき、前の節で触れたOff・Near・Mid・Farの設定は読まれない。つまり、Dolbyのバイノーラル出力で丁寧に距離を作り込んでも、Apple Musicで聴く人にはその設定が届かない。 ...